Árpád Forgó interessiert sich für experimentelle Malerei, für die Frage der Erweiterung der Interpretation der nicht-figurativen Tafelmalerei, indem sie deren malerischen Charakter beibehält und die Grenze zwischen Malerei und Skulptur auslotet. Seine geformten Leinwandwerke sind aus einem vordefinierten modularen System aufgebaut, wobei Struktur, Form, Maße und Rhythmus sowie die flächigen und räumlichen Beziehungen im Mittelpunkt seiner Forschung stehen. Er experimentiert intensiv mit Materialien, um verschiedene Oberflächen zu schaffen, die jedes seiner Werke charakterisieren. In den letzten Jahren wurden die rechteckigen Module gekippt und die neuen parallelogrammförmigen Module machten die Kompositionen dynamisch.

Árpád Forgós Arbeiten passen in den Strom der zeitgenössischen Kunst, die das Erbe der Abstraktion mit eigenen Methoden weiterentwickelt. Die Vielseitigkeit seiner Kompositionen eröffnet sich dem Betrachter erst bei der eigenen Bewegung vor der Arbeit; umgebender Raum, Luft, Licht, Schatten werden Teil.

Der in Budapest lebende Künstler steht klar in der Tradition der Konkreten Kunst, erweitert diese aber mit einem spielerischem Ansatz und Experimentierfreude. Forgó (er-)findet Bilder, deren Leuchtkraft und Farbintensität uns herrlich sinnliche Reize bieten. Er verführt den Betrachter, genau hinzuschauen und zu überprüfen, ob er seinen Augen trauen kann. Der subtile Farbverlauf auf einer Leinwand zum Beispiel entsteht durch die Wölbung einer leicht dreidimensional gespannten Leinwand. Hier lotet der Künstler die Grenze zwischen „shaped canvas“ und objekthaftem Bildkörper aus. Doch bleiben seine Werke stets Bild und hinterfragen dieses nicht. Die Farben, die der Künstler verwendet, strahlen. Die Reflexion derselben auf der Wand erweitert das Bild über seine Grenze hinaus. Das handwerkliche Element seiner meist formal reduzierten Konstruktionen ist stets wichtig und immer von großem Reiz. Schönheit und Freude als Erlebnismoment stehen in gelungenem Zwiegespräch mit bewusster konzeptueller Beschränkung.

Forgó wurde in Budapest, Ungarn, geboren. Er hat an zahlreichen Gruppenausstellungen in Galerien und Museen teilgenommen, darunter das Ludwig Museum und das Vasarely Museum in Ungarn, das Museum Ritter in Deutschland, das Mark Rothko Art Center in Lettland und die Griffin Gallery in Großbritannien. Der Künstler hatte Einzelausstellungen in der Anya Tish Gallery, Houston, USA; der Milano Gallery, Warschau, Polen; dem Rómer Flóris Museum für Kunst und Geschichte und der Viltin Gallery in Ungarn. Er wurde zu zahlreichen Artist-in-Residence-Programmen eingeladen, darunter The Vermont Studio Center, USA; Sydney Non Objective Contemporary Art Projects, Australien; The Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China und zuletzt The Josef and Anni Albers Foundation, Connecticut, USA. Gegenwärtig ist er Stipendiat der Pollock-Krasner-Stiftung.

Ausgewählte Einzel- und Gruppenausstellungen